Rusai ateina
Kurį laiką XX amžiaus trečiojo dešimtmečio viduryje ir pabaigoje kino menas rimtai nusiteikusiems Amerikos ir Europos kino kritikams reiškė tik vieną dalyką: sovietinio stiliaus montažą arba meną sukarpyti kadrus taip, kad būtų sukurta. idėjos ir emocijos, ne tik išreikštos pačiuose vaizduose.
Sąvokos gali būti paprastos, kaip garsiuose Levo Kuleshovo eksperimentuose: tas pats iš arti vyro, žiūrinčio į kamerą, gali prilygti tėviškajai meilei, kai jis gretinamas su kūdikio įvaizdžiu, arba tuščiam skrandžiui, kai jis gretinamas su kepalo įvaizdžiu. duonos.
Arba montažas gali būti pakeltas į sudėtingas, simfonines aukštumas, kaip žymioje Sergejaus Eizenšteino mūšio laivo „Potiomkinas“ sekoje „Odesos žingsniai“. Žaisdamas vienas prieš kitą turinio (caro kariai ir protestuojantys miestiečiai), kompozicijos (įstrižainių rėžimas prieš stabilius trikampius) ir ritmo (negailestingas kareivių žygis, betikslis apleisto vaikiško vežimėlio atšokimas) kontrastus, Eizenšteinas pasiekia fugišką milžiniško efekto. sudėtingumas ir emocinė galia.
Technikos apribojimai slypi iš esmės pavloviškame traktavime su žiūrovu kaip pasyviu gumulu, kurio jausmais gali (o kiek propagandiškesniems filmų kūrėjams turėtų) manipuliuoti geležine režisieriaus ranka.
Montažo mada truko neilgai. Stalininė valstybė eksperimentinę kino techniką pasmerkė kaip buržuazinį formalizmą, o daugelis sovietinį kiną išgarsinusių kino kūrėjų atsidūrė kovoje dėl karjeros arba sugniuždyti kompromisų. Holivude montažas niekada nekėlė didelės grėsmės nematomo redagavimo sistemai, sukurtai siekiant sukurti nepastebimą natūraliai besiskleidžiančių pasakojimų pojūtį, nors buvo ir keletas žymių išimčių, pavyzdžiui, sekos, kurias kaip pasakojimo tiltus sukūrė redaktoriai Slavko Vorkapich (Nusikaltimas be aistros, 1934) arba Eizenšteino įkvėptas galutinis Karaliaus Vidoro depresijos dramos „Mūsų kasdieninė duona“ (taip pat 1934 m.), kurioje vanduo iš drėkinimo projekto užlieja, kad išgelbėtų kolūkį.
Tačiau šio kelio žavesys tebėra mažai nuveiktas, kaip atsispindi neseniai Kino išleistose „Blu-ray“ laidose apie Eizenšteino mūšio laivą „Potiomkinas“ ir jo pirmąjį ilgametražį „Strike“, o dabar – aštuonių filmų rinkinį iš „Flicker Alley“, „Ankstyvojo sovietinio kino orientyrai“.
Vaizdas
Kreditas...Mirgėjimo alėja
Dalis sovietinio montažo folkloro yra ta, kad jį išrado idealistiniai naujagimio tautos filmų kūrėjai, kaip būdą importuotus amerikiečių filmus iš kapitalistinės smulkmenos paversti proletarišku pakilimu, pertvarkant sekas ir iš naujo apibrėžiant veikėjus. Deja, nė vienas iš šių lenininių mišinių niekada nebuvo iškilęs, bet, kaip džiaugsmingai prisipažino Kuleshovas ir Eizenšteinas, jų įkvėpėjas buvo amerikiečių režisierius D. W. Griffithas, savo trumpametražiuose filmuose ir ankstyvuosiuose vaidybiniuose filmuose pakėlęs montažą į naujas išraiškingas aukštumas.
Ankstyviausias šios kolekcijos filmas – 1924 m. Kuleshovo komedija „Nepaprasti pono Vakarų nuotykiai bolševikų žemėje“ – iškviečia draugą amerikietį titulinio veikėjo (Porfiri Podobed), aukšto Y.M.C.A pareigūno, asmenyje. kuris atvyko į laukinę Rusiją, kad pats pamatytų kraugeriškų bolševikų žiaurumus. Tačiau, kad ir kaip ponas Westas būtų pašiepiamas dėl jo naivumo, šis filmas savo stipriomis, paprastomis kompozicijomis ir dinamiškai sumontuotu nenutrūkstamu veiksmu atiduoda duoklę amerikiečių veiksmo filmams ir komedijoms.
Kuleshovo 1926 m. pagal įstatymą taip pat apimta amerikietiška tema – godumas ir kerštas Jukono aukso kasyklų stovykloje, paremtas Jacko Londono pasakojimu, – tačiau čia veiksmo beveik nėra, jis apsiriboja nameliu, kuriame kalnakasys ir jo žmona. dar vieną vyrą laiko nelaisvėje. Šį kartą Kulešovas išpjauna beveik nejudančius grėsmingų objektų vaizdus ir grėsmingas kraštovaizdžio detales, kad sukurtų pamažu didėjančios įtampos atmosferą.
Borisas Barnetas buvo Kulešovo trupės narys (jis pasirodo kaip kaubojus pono Westo asmens sargybinis), tačiau netrukus atsiskyrė nuo savo šeimininko, kad sukurtų lyrišką, eklektišką savo stilių. Namas Trubnojoje, rečiausias ir daugeliu atžvilgių turtingiausias iš šios kolekcijos filmų, Barnetas naudoja montažą kaip tik vieną įrankį tarp daugelio – įskaitant fiksuotus kadrus, sustabdyto judesio animaciją, prisiminimus ir sudėtingą daugiasluoksnį rinkinį, vaizduojantį titulinis daugiabutis – sukurti stebėtinai skeptišką komediją apie valstietę tarnaitę, išrinktą į valdžią Maskvos miesto taryboje. Vis dar mažiausiai žinomas Vakaruose tarp didžiųjų sovietų kino kūrėjų, Barnetas būtų daugiau nei nusipelnęs turėti savo kolekciją už išradingus ir giliai humanistinius filmus, kuriuos jis kažkaip išgyventų, kurdamas didžiąją stalinizmo eros dalį.
Garsiausias sovietų režisierius, be abejo, buvo Eizenšteinas, kuriam čia atstovauja dažnai nepastebimas Senasis ir Naujasis, nuo 1929 m. Puikus formalistas, turintis didelį talentą komponuoti ir karpyti vaizdus, Eizenšteinas vis mažiau susidomėjo. idėjiniame savo darbo turinyje nei jo vykdymas, kaip nepritariamai pažymėjo Stalinas. Senas ir Naujasis Eizenšteino abstrahuojančius impulsus perkelia beveik iki parodijos lygio, ypač dviem orgazminėmis sekomis – viena apima grietinėlės separatorių, o kita – pieno išpilstymo gamyklą, kurios įžūliai peržengia ribą tarp Markso ir Freudo.
Dviejų dalių struktūra, kurioje sterilus valstiečių gyvenimo vargas Romanovų laikais lyginamas su neapsakoma sovietinio stiliaus kolūkio ekstaze, „Senas ir Naujas“ galėtų būti beveik satyra apie tipišką to laikotarpio propagandinį dokumentinį filmą. Dėl savo įmontuotų patyčių tendencijų montažo stilius labai tinka tokiam projektui, kaip rodo keturi į šį rinkinį įtraukti dokumentiniai filmai.
Kiekvienas iš jų pasakoja iš esmės tą pačią istoriją prieš (carą) ir po (revoliucijos), nors ir su skirtingais formalaus išradingumo ir ideologinio reikalavimo laipsniais. Dziga Vertovo žingsnis, sovietinis! (1926 m.) – tai aistringa politinė kalba, kurioje drąsiai naudojama grafika, įtraukiant intertitrus ir vaizdus į jaudinančių, raginančių pareiškimų seriją. Kur kas labiau stilistiškai diskretiškoje Esfiro Shubo romano „Romanovų dinastijos žlugimas“ (1927 m.) redaguoja ikirevoliucinio laikotarpio naujienų filmuotą medžiagą į sklandų, grakštų pasakojimą.
VaizdasKreditas...Mirgėjimo alėja
Viktoro Turino 1929 m. „Turksib“, kuriame pasakojama apie Sibirą ir Turkestaną jungiančio geležinkelio tiesimą, siūlomi populiarūs amerikiečių etnografiniai filmai, tokie kaip Merianas C. Cooperis ir Ernesto B. Schoedsacko „Žolė“ (1925 m.), pasitelkiant fantastikos techniką, kad įtrauktų žiūrovus į jaudinančią istoriją. Filme „Druska Svanetijai“ (1930) režisierius Michailas Kalatozovas iš anksto pademonstruoja formalų įžūlumą, kuris ilgainiui pelnytų kultą jo 1964 m. filmui „Aš esu Kuba“. Čia jis pasiekia gudrybių maišą, apimantį svaiginantį darbą su rankiniu fotoaparatu ir keistai išdėstytus, beveik ekspresionistinius vaizdus.
Galbūt montažas mėgavosi tik trumpa akimirka pasaulio kultūros arenoje, tačiau jis vis dar formuoja mūsų supratimą apie sovietinį kiną, dažnai kitų svarbių režisierių, pasirinkusių dirbti skirtinguose registruose, sąskaita, tokių filmų kūrėjų kaip Abram Room (Rimtas jaunas žmogus) sąskaita. , Fiodoras Otsepas („Geltonas bilietas“) ir Grigorijaus Kozincevo bei Leonido Traubergo komanda („Naujasis Babilonas“). Toliau turėtų ateiti jų eilė. (Flicker Alley, 69,95 USD, neįvertinta)
TAIP PAT ŠIĄ SAVAITĘ
ŽALIAS ŽIBINTAS Martinas Campbellas („Zorro kaukė“) režisavo šią DC komiksų knygos adaptaciją apie pilotą bandytoją (Ryaną Reynoldsą), pašauktą į tarpgalaktines policijos pajėgas. Su Peteriu Sarsgaardu, Blake'u Lively ir Marku Strongu. Manohla Dargis birželį laikraštyje „The New York Times“ rašė, kad šiais laikais Holivude už 150 mln. („Warner Home Video“, „Blu-ray 3D“ / „Blu-ray“ / DVD derinys 44,95 USD, „Blu-ray“ / DVD derinys 35,99 USD, DVD 28,98 USD, PG-13)
Siaubingi BOSSAI Jasonas Batemanas, Jasonas Sudeikis ir Charlie Day planuoja atsikratyti baisių darbdavių (Kevin Spacey, Colin Farrell, Jennifer Aniston), kurie daro jų gyvenimus apgailėtinus. Režisierius Sethas Gordonas (Keturios Kalėdos). Filmas yra ne tik vulgarus, bet ir triukšmingas ir absurdiškas, o jo humoras flirtuoja su rasizmu, nuosekliai dera su mizogija ir beveik tuokiasi su homofobija, liepą laikraštyje „The Times“ rašė A. O. Scottas. („Warner Home Video“, „Blu-ray“ / DVD derinys 35,99 USD, DVD 28,98 USD, R)
GYVYBĖS MEDIS Plataus užmojo Terrence'o Malicko filme visatos sukūrimas įtraukiamas į šeimos gyvenimą šeštojo dešimtmečio Teksase. Su Seanu Pennu, Bradu Pittu ir Jessica Chastain. Penktasis P. Malicko filmas per 38 metus sulenkia kosminės ir antžeminės istorijos eonus į mažiau nei dvi su puse valandos, gegužės mėnesį „The Times“ rašė G. Scottas. („Fox“, „Blu-ray“ 39,99 USD, PG-13)
ZOOLOGIJOS SODO PRIŽIŪRĖTOJAS Kevinas Jamesas yra zoologijos sodo prižiūrėtojas, kuris gauna patarimų apie savo meilės gyvenimą iš kaltinimų su gyvūnais, kurie kalba Cher, Nicko Nolte, Adamo Sandlerio, Sylvesterio Stallone ir kitų įžymybių balsais. Režisierius Frankas Coraci. Filmas yra simpatiška komedija apie buvimą savimi, darymą tai, kas tau patinka, ir merginos laimėjimą, liepą laikraštyje „The Times“ rašė Rachel Saltz. („Sony“, „Blu-ray“ / DVD derinys – 45,99 USD, „Blu-ray“ – 35,99 USD, DVD – 30,99 USD, PG)
MONTPENSJĖS PRINCESĖ Mélanie Thierry kaip princesė, kuri tampa ginčų objektu tarp trijų galingų vyrų: jos vyro (Grégoire Leprince-Ringuet), meilužio (Gaspard Ulliel) ir auklėtojo (Lambertas Wilsonas) XVI amžiaus Prancūzijoje. Prancūzų režisierius Bertrand'as Tavernier šiame filme pateikia keletą protingų idėjų – laikotarpio istoriją apie karus mūšio lauke ir esančius arčiau namų, tačiau jo dėmesyje kai kuriems moteriškiems žavesiams yra kažkas šiek tiek ožio, – rašė M. Dargis balandžio mėnesį „The Times“. . (MPI namų vaizdo įrašas, DVD 24,98 USD, neįvertintas)
